国家非遗项目——皮影戏（泰山皮影戏）

　泰山皮影戏是山东皮影戏的重要代表之一，从明代开始，其表演活动就非常频繁。清末民初至今，已有六代人传承了这一优秀的民间艺术。

　　泰山皮影戏声腔种类丰富，它不仅继承了早期山东皮影的“摩调”，还广泛吸收泰安当地流行的其他民间戏曲唱腔，形成了独具特色的声腔体系。泰山皮影戏的人物形象造型多借鉴泰山民间剪纸和传统戏曲脸谱，逐步形成了带有鲜明地域特点的脸谱系列。泰山皮影戏属典型的口传民间艺术，演出没有剧本，演员完全靠记忆表演发挥。演出剧目极为丰富，尤以《泰山石敢当》系列剧最为著名。

　　泰山皮影艺人在传承中保留了传统的皮影雕刻、表演技艺和口传剧本，并在此基础上加以创新和发展，如著名表演艺人范正安广泛吸收西河大鼓、山东四板书、十不闲等表演技艺，独创出一种能够同时操纵、演唱和伴奏的皮影戏表演技艺，成为当今中国皮影戏的一绝。泰山皮影戏是泰山文化的重要组成部分，它融泰安民间美术、音乐、戏曲为一体，在民俗及地方历史文化等的研究中具有重要的参考价值。

     2006年12月30日，泰山皮影戏被山东省人民政府列入第一批省级非物质文化遗产名录；2008年6月7日，皮影戏（泰山皮影戏）经中华人民共和国国务院批准列入第二批国家级非物质文化遗产名录，遗产编号：Ⅳ-91。

泰山皮影戏起源于清朝后期泰安城东翟氏家族，翟氏先祖是泰安城东人，大约在翟氏之前三代就已开始从事早期泰山皮影艺术的相关活动。

清朝后期，翟氏家族受泰安当地地方戏曲和泰山神话传说的启发，开始从事皮影戏表演活动。起初是自娱自乐、家族式的表演活动。后来随着皮影制作工艺和表演技巧的逐渐成熟，翟氏家族开始尝试着把皮影艺术作为谋生的手段，经常在东岳庙会、香会、乡村大集等地方演出。当时，泰山皮影戏的影人多用纸张制作，不过由于演出活动频繁，纸制影人容易破损，翟氏先祖开始用牛皮或驴皮制作影人。

清末民初，泰山皮影戏的发展进入了相对稳定的时期，其演出遍布泰山周边地区。这一时期，泰山皮影戏的声腔由原来较为单调的山东梆子唱腔和地方小调，逐步丰富演变为老调、鼓调、南调、琴调、垛子板等，并且随着观众艺术欣赏水平的不断提高，影人的制作工艺也有了长足的进步和发展。

20世纪50年代是泰山皮影戏繁荣发展的重要时期，第五代传承人刘玉峰在继承前辈的基础上，把主要的工作放在《泰山石敢当》系列剧的创作上，创作出《石敢当战独角》等经典剧目，使泰山皮影戏的地域文化品格和风格更加突出，进一步确立了其在泰山文化中的重要地位。

传承人物